Néphéli Barbas

Oculus présente une marqueterie dont le placage est découpé à l’aide d’une machine laser. Un décalage intéressant est produit par le télescopage de l’aspect pittoresque d’une marqueterie et du fait que, lorsque l’on se penche dessus, on réalise que le dessin n’a pas pu être réalisé par une main humaine. La sensation d’étrangeté est aussi produite par la scène mise en place par les morceaux de bois : un bureau désaffecté, avec des accessoires dont on a oublié l’utilité. Le bureau : l’atelier décalé (auquel on enlève le caractère d’exception et d’originalité de l’atelier d’artiste). Ce lieu de travail, d’occupation, avec des outils dont je ne connais pas forcément l’usage, me séduit par son étrangeté. Le porte-documents, les corbeilles à courrier, les modules de classement, les sous-mains, les trieurs et les organisateurs sont un véritable répertoire de formes, déjà désuets, bientôt oubliés. Ils sont au bureau ce que le chevalet est à l’atelier de l’artiste. La marqueterie est couramment utilisée à des fins ornementales, c’est une technique qui demande du temps et de l’investissement. Elle est le plus clair du temps florale ou champêtre, essentiellement décorative, déroulée sous forme de motifs, alors qu’ici elle est utilisée pour composer une scène a priori banale, en lui donnant une dimension nouvelle.

Une plaque de verre est posée sur un support qui évoque la forme du transat. Les rayures que l’on aperçoit à sa surface sont celles d’un verre de lunettes usé par le temps, agrandies et gravées de manière mécanique.

Mon travail plastique est essentiellement un travail d’aller et de retour entre la sculpture et le dessin. L’attrait pour l’objet y est très important ; je m’intéresse à des objets qui ont une caractéristique physique spéciale, singulière ou étrange, que cette singularité soit due à leur méthode de fabrication ou à leur apparence générale. Je me suis par exemple penchée sur la forme du porte Coran, dont j’ai fait un porte dessin : le porte Coran traditionnel est fabriqué à partir d’un seul bloc de bois, taillé jusqu’à produire deux pièces imbriquées l’une dans l’autre.

Dans le cendrier les mégots sont atteints de gigantisme. Le mégot – cigarette privée de sa substance, chiffonnée et amorphe –, est modelé dans la terre avec précision et réalisme, et par là-même devient une forme finie, alors que le cendrier – objet fabriqué industriellement –, est volontairement façonné de manière grossière. Dans une seconde version du travail, les géants mégots sont plongés dans de la résine, avec des cendres, coques de pistaches et capsules de bière, entre autres résidus de vie, captés sur le vif. Installé sur un pied et pourvu d’une poignée permettant de le porter, le tout évoque les cendriers placés à l’extérieur des bars ou des espaces publics, et marque ainsi la délimitation entre extérieur et intérieur.